从某一角度分析苏轼的赤壁赋论文，评价赤壁赋的意义及其在文学上的成就

从某一的视角分析苏轼的赤壁赋论文？

文章通篇以景贯串，“风”和“月”是主景，山川、江水辅之。首段“风”和“月”开卷。“清风徐来，水波不兴”和“月出于东山之上，徘徊于斗牛当中”几句，极凝练简洁点出风月，写出江景。

马上，文章反复再现“风”和“月”形象。如歌中的“击空明兮沂流光”，客引曹操的“月明星稀”及“抱明月而长终”、“托遗响于悲风”，苏轼答对的“惟江上之清风，与山间之明月”，都紧紧扣住了“风”和“月”。

这样的景物的连贯，不仅仅是结构上使全文浑然一体，而且，还沟通了全篇的感情脉络。

评价赤壁赋的意义及其在文学上的成就？

苏轼因“乌台诗案”被贬黄州，他寄情山水，泛舟赤壁，写下了千古流传的《赤壁赋》《念奴娇.赤壁怀古》，完成了人生一次华丽的转身，成就了文学史上的千古美名。

在《赤壁赋》中，通过客人的洞箫吹奏，导致主客的一场问题回答，重点转移到有关人生的论辩上，文中流露出一部分消极情绪，同时也反映了一种豁达乐观的精神。

先说结论评价赤壁赋的意义及其在文学上的成就请看下方具体内容。赤壁赋是苏轼抒情大赋的典范之作，针对宋代以后的副作有了明显的影响。赤壁赋是苏轼创作特色的一个转折点，苏轼在黄州这边以后，他的心情和状态渐渐的转向豁达乐观，这为他后来的创作埋下了伏笔。

赤壁赋的深度剖析解读？

此赋记叙了作者与朋友们月夜泛舟游赤壁的所见所感，以作者的主观感受为线索，通过主客问题回答的形式，反映了作者由月夜泛舟的舒畅，到怀古伤今的悲咽，再到精神解脱的达观。全赋在布局与结构具体安排中映现了其独特的艺术构思，情韵深致、理意透辟，在中国文学上有着很高的文学地位，并对后面的赋、散文、诗出现了重要影响。

　　第一段，写夜游赤壁的情景。作者“与客泛舟游于赤壁之下”，投入大自然怀抱之中，尽情领略其间的清风、白露、高山、流水、月色、天光之美，兴之所至，信口吟诵《诗经·月出》首章“月出皎兮，佼人僚兮。舒窈纠兮，劳心悄兮。”把明月比喻成体态娇好的美人，期盼着她的冉冉升起。与《月出》诗相回应，“少焉，月出于东山之上，徘徊于斗牛当中。”并引出下文作者所自作的歌云：“望美人兮天一方”，情感、文气一贯。“徘徊”二字，生动、形象地描绘出柔和的月光似对游人非常依恋和脉脉含情。在皎洁的月光照耀下白茫茫的雾气笼罩江面，天光、水色连成一片，正这里说的“秋水共长天一色”（王勃《滕王阁序》）。游人这时心胸开阔，舒畅，无拘无束，因而“纵一苇之所如，凌万顷之茫然”，乘着一叶扁舟，在“水波不兴”浩瀚无涯的江面上，随波飘荡，悠悠忽忽地离开世间，超然独立。浩瀚的江水与洒脱的胸怀，在作者的笔下腾跃而出，泛舟而游之乐，溢于言表。这是此文正面描写“泛舟”游赏景物的一段，以景抒情，融情入景，情景俱佳。

　　第二段，写作者饮酒放歌的欢乐和客人悲凉的箫声。作者饮酒乐极，扣舷而歌，以抒发其思“美人”而不可以见的怅惘、失意的胸怀。这里所说的“美人”其实乃是作者的理想和一切美好事物的化身。歌曰：“桂棹兮兰桨，击空明兮溯流光。渺渺兮予怀，望美人兮天一方。”这段歌词全是化用《楚辞·少司命》：“望美人兮未来，临风恍兮浩歌”之意，并将上文“诵明月之诗，歌窈窕之章”的主要内容详细化了。因为想望美人而不可以见，已流露了失意和哀伤情绪，加上客吹洞箫，依其歌而和之，箫的音调悲凉、幽怨，“如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕”，竟引得潜藏在沟壑里的蛟龙起舞，使独处在孤舟中的寡妇悲泣。一曲洞箫，凄切婉转，其悲咽低回的音调感人至深，致使作者的感情骤然变化，由欢乐转入悲凉，文章也因之波澜起伏，文气一振。

　　第三段写客的回答，表现一种消极的人生观和虚无主义思想。把人类社会同宇宙自然对立起来，又把个体的人同社会整体加以分割，那肯定看不到都历史舞台上威武雄壮剧的持续演出，也看不到人类虽然依赖自然但更有改造自然的能动性和创造力，那就是悲观厌世或消极出世思想的认识论根本。针对封建社会的文人士大夫来说，当他们政治失意或生活上碰见挫折时，时常就陷入这样的苦闷与迷惘。苏轼也是如此。客的回答，实际上正是苏轼自己贬谪黄州后思想感情的一个方面。《念奴娇》词不也说“人生如梦”么？而这样的思想感情，作为社会人生的抽象认识，却被苏轼结合着景物地址位置的特点，从历史到现实，从详细到大多数情况下，用诗大多数情况下的语言表现出来，使读者一点也不感到任何枯燥的说教意味。更为重要的是苏轼同样结合着景物、地址位置的特点，同样用诗大多数情况下的语言，批评了客的回答，表现了苏轼当时思想感情的另一个主要方面，全文至此遂以“苏子曰”启动而进入第四段。

　　第四段是苏轼针对客之人生无常的感慨陈述自己的见解，以宽解对方。客曾“羡长江之无穷”，愿“抱明月而长终”。苏轼就是以江水、明月为喻，提出“逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也”的认识。假设从事物变化的的视角看，天地的存在不过是转瞬当中；假设从不变的的视角看，则事物和人类都是无穷尽的，没有必要羡慕江水、明月和天地。自然也就没有必要“哀吾生之须臾”了。这表现了苏轼豁达的宇宙观和人生观，他赞成从多的视角看问题而不一样意把问题绝对化，因为这个原因，他在身处逆境中也可以保持豁达、超脱、乐观和随缘自适的精神状态，并能从人生无常的怅惘中解脱出来，理性地对待生活。而后，作者又从天地间万物各有其主、个人不可以强求予以进一步的说明。江上的清风有声，山间的明月有色，江山无穷，风月长存，天地无私，声色娱人，作者恰恰可以徘徊其间而自得其乐。此情此景乃缘于李白的《襄阳歌》：“清风明月不需要一钱买，玉山自倒非人推”，进一步深化之。

　　因为客曾表示“羡长江之无穷”，又期望“抱明月而长终”，故此，苏轼还是拾取眼前景物，从地面上的江水和天空里的月亮说起：“客亦知夫水与月乎？”这一句仿佛京剧行腔中的“导板”，将引出一节精彩的唱段，而那种疑问式的语调则又表达客实际上不可以从江水、月亮得出有关短暂与永恒这一哲学范畴的正确认识。有关江水，苏轼觉得“逝者如斯，而未尝往也”，意思是江水不舍昼夜地滔滔流去，作为某一段江水，确乎从这里消失了，而作为整个江水，则自始至终长流不绝，因为这个原因基本上“未尝往也”。有关月亮，苏轼觉得“盈虚者如彼，而年莫消长也”，意思是月亮有的时候，圆满，有的时候，缺损，但它缺了后面又恢复圆，这样周而复始，终究无所增减，因为这个原因基本上“莫消长也”。列举江水、月亮说明去留、增减的辩证关系，作者再归纳到大多数情况下的认识原理：“盖将自其变者而观之，则天地曾不可以以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也……”就是说，变与不变，不管宇宙还是人生，都是相对的。假设从变的的视角来看，岂但人生百年，顷刻即逝，就是向来认定的天长地久，实际上也是连一眨眼的工夫都不曾保持常态；而假设从不变的的视角来看，则宇宙万物固然无穷无尽，实际上人生也一样绵延不息。因为这个原因，对人生来说，那天地宇宙万事万物，“而又何羡乎？”自然也没有必要“哀吾生之须臾”了。前人说过“清风明月不需要一钱买”，恰好切合苏轼眼前的景物，“江上之清风”有声，“山间之明月”有色，江山无尽，天地无私，风月长存，声色俱美，他正可以徘徊其间而自得其乐。这，又回到了“乐”字上来。 

　　文章写了主客对话，表达了正反两方面的观点，最后以第五段作结。第五段写客被苏轼说服了，满面春风，换却愁颜。“客喜而笑，洗盏更酌。”本次更欢快，免不了开怀畅饮，直到“肴核既尽，杯盘狼藉”。客处理了思想问题，心情舒畅，无所忧虑，于是同苏轼“相与枕藉乎舟中，不了解东方之既白”，跟文章开头的“泛舟”“月出”遥相呼应。一枕好睡醒来了，一宿晚景过去了，一次赤壁之游结束了，一篇《赤壁赋》也随之收尾了。而读者则在经历了一番江上月夜泛舟，听取了一场有关宇宙人生的对话后面，却还久久地沉浸在作者优美笔调所表现的诗大多数情况下的意境之中。

　　苏轼这样的宇宙观和人生观只可以说包含有一定的合理性，因为作者不一样意看问题绝对化，注意到事物相反相成的辩证关系；但不可以觉得是科学的，因为作者沿袭了庄子的相对主义观点，而相对主义否认衡量事物的客观标准，抹煞事物与量的实质上界限。同时，苏轼这样的宇宙观和人生观固然表现了他对政治迫害的蔑视，针对所追求的理想的坚持，身处逆境仍然既然如此那，豁达、开朗、乐观、自信，但也表现了他随缘自适、随遇而安的超然物外的生活态度。这样的生活态度时常包含着无可奈何的自我慰藉，从流连光景中寻找精神寄托。故此，他在“而又何羡乎”一句后面，掉转笔锋写道：“且夫天地当中，物各有主，苟非吾之全部，虽一毫而莫取。惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。”苏轼觉得人对自然万物，非但没有必要因“吾生之须臾”而羡慕其“无穷”，反倒要使“无穷”的自然万物为“吾生”所享受，从中得到乐趣。

苏轼在赤壁赋中慨叹人生短暂作文

“客亦知夫水与月乎？逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也。

盖将自其变者而观之，则天地曾不可以以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎！

且夫天地当中，物各有主，苟非吾之全部，虽一毫而莫取。

惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭。

是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。

于是大家启动慨叹“人生在世,草木一秋”。苏轼在文中也借客人之口表达了那份对生命流逝的无奈与惆怅